VOIZ es una banda de rock alternativo de San Martín, Buenos Aires, que reúne influencias del grunge de los noventa, el post-punk y el pop. Su primer álbum, “Sonido en Formol”, recupera canciones, ideas y emociones que habían quedado guardadas, como un archivo personal al que el grupo vuelve para construir una identidad compartida. VOIZ está nominado en los Premios AqM a la Música Independiente 2026 en la categoría Proyecto Rock Alternativo y Fusión por “Cult Leader”.
¿Cómo nació el proyecto y qué recorrido hicieron hasta llegar al momento actual?
VOIZ es una banda de rock alternativo de San Martín, Buenos Aires, formada en 2023 e integrada por Leandro Romero en voz, Brian Romer en guitarra, Damián Flores en batería y Pablo Di Bartolomeo en bajo. Su sonido combina rock alternativo, grunge de los noventa, post-punk y pop, con una fuerte carga nostálgica. Les interesa explorar esa sensación de estar entre distintas épocas, entre lo oscuro y lo luminoso. Sus letras, tanto en español como en inglés, abordan emociones, recuerdos, momentos y estados que, de una manera u otra, forman parte de las experiencias compartidas.
En estos años fuimos construyendo nuestra identidad canción a canción. Lanzamos seis singles que forman parte de nuestro primer álbum de estudio, Sonido en Formol. En 2024 publicamos “Resaca”, “Lovecraft” y “Therapy”, y en 2025 completamos la serie con “Calesita”, “Dance with Me” y “Y vos no”.
El concepto de «Sonido en Formol» tiene que ver justamente con eso: conservar algo que pertenece al pasado, encapsular un recuerdo, un sentimiento o una etapa y dejarla congelada en el tiempo. Cada tema representa algo de ese universo. Incluso recuperamos sonidos, ideas y elementos de antiguos demos y canciones de los integrantes de la banda. Es como abrir un archivo viejo y darle una nueva vida, pero sin borrar las marcas que dejó el tiempo.
Arrancamos tocando en el barrio, principalmente por Ballester y San Martín. De a poco empezamos a movernos por otros lugares y llegamos a escenarios de CABA y Tigre. Hasta el momento llevamos más de 60 shows, algo muy importante para nosotros porque el vivo es una parte fundamental de lo que somos como banda.
También tuvimos la posibilidad de compartir escenario con bandas como Sakatumba, Paranoia, Fugax, Gigantes en Japón, Hombre 2000, El Peso del Mundo, Viaje a la Nada, Amor en Tokio, Caleido, Cyano y Manila. Cada fecha, cada escenario y cada banda con la que compartimos nos fue dejando algo y ayudó a que VOIZ siga creciendo.
Hoy estamos enfocados en «Sonido en Formol«, nuestro primer álbum de estudio. Queremos seguir llevándolo a distintos lugares, conocer gente nueva, tocar cada vez más y continuar construyendo nuestro propio sonido. Sentimos que este disco es el comienzo de algo mucho más grande y, sobre todo, una forma de dejar registrados todos esos sonidos, recuerdos y emociones que forman parte de VOIZ.
¿Qué buscan expresar actualmente a través de su música? ¿Qué los moviliza como artistas?
En esta primera etapa estamos sacando afuera cosas que alguna vez sentimos, pensamos o escribimos y que, por diferentes motivos, habían quedado guardadas. Son canciones que en algún momento no encontraron su lugar, pero que nunca terminaron de desaparecer. Cada integrante trae su propia historia, su estilo y su manera de sentir la música, y cuando todo eso se fusionó terminó apareciendo “Sonido en Formol”.
El disco está atravesado por muchas emociones y nos gusta justamente eso: no quedarnos en un solo lugar. Jugamos con la tristeza, la alegría, la decepción, la nostalgia, la oscuridad y también con esos momentos de luz que aparecen en el medio. Cada canción tiene su propio clima y su propia historia.
El concepto de “Sonido en Formol” terminó gustándonos como carta de presentación porque sentimos que representa bastante bien lo que hacemos y también algo que pasa en la vida: muchas veces guardamos cosas. Palabras que no decimos, ideas que dejamos pasar, sentimientos que no sabemos cómo sacar. Algunas quedan ahí durante años, encerradas, esperando el momento de volver a aparecer.
Y eso es justamente lo que pasó con estas canciones. Estuvieron guardadas, congeladas en el tiempo, hasta que decidimos sacarlas y darles una nueva vida. Hoy están ahí, afuera, listas para ser escuchadas.
Si hay un mensaje detrás del disco, es bastante simple: no guarden su arte. No guarden lo que tienen para decir, lo que sienten, lo que necesitan sacar de adentro. No importa si es una canción, un dibujo, una pintura, un texto o cualquier otra forma de expresión. Háganlo como puedan, pero háganlo. Porque nunca sabés cuándo algo que creías que había quedado encerrado puede terminar encontrando a alguien del otro lado.
¿Qué proyectos, objetivos o sueños tienen por delante?
Ahora estamos con la cabeza puesta en cerrar el año tocando. Tenemos ganas de hacer un par de fechas por CABA y seguir llevando nuestro trabajo a distintos lugares.
Al mismo tiempo, ya estamos trabajando en material nuevo. La idea es componer entre 15 y 20 temas en la sala, dejarlos madurar, probarlos en vivo y después elegir alrededor de 10 para lo que sería nuestro próximo álbum. De hecho, algunos de esos temas ya están entrando en nuestros setlists y los estamos probando con la gente en las fechas. Para nosotros, esa también es una buena forma de ver cómo funcionan las canciones fuera de la sala.
Y para lo que queda del año seguramente también haya alguna sorpresa en nuestro canal de YouTube: tenemos ganas de sacar algún video, visual o sesión. También tenemos muchas ganas de seguir conectándonos con bandas y proyectos de la escena. Queremos que se conozcan más talentos, generar una movida y hacer que más bandas y propuestas lleguen a Zona Norte.
Tenemos nuestro propio ciclo y queremos seguir agitándolo, haciendo que crezca y que cada vez se sumen más proyectos. Creemos que hay muchísimas bandas haciendo cosas muy buenas y que, si nos damos una mano entre todos, la escena puede crecer muchísimo más.
Para nosotros no se trata de competir, sino todo lo contrario: se trata de unirnos, compartir fechas, público, ideas y escenarios. Si a una banda le va bien, la escena crece. Y si crece la escena, crecemos todos.
¿Cuál creen que es hoy el principal desafío que enfrentan los artistas y proyectos independientes para desarrollar y sostener su carrera?
Hoy uno de los problemas, además de la situación económica que estamos viviendo, es la forma en la que se consume música. Todo es rápido, efímero y está tremendamente saturado en las plataformas. Ya no alcanza solamente con hacer música: también tenés que pensar estrategias, armar contenido, editar videos, elegir horarios de publicación, estar presente en varias redes y aprender a moverte en un mundo que muchas veces nada tiene que ver con hacer canciones. Y para muchos músicos eso también termina siendo incómodo o agotador.
A eso se suma otra realidad que estamos viviendo como artistas independientes: cada vez hay menos lugares que abren sus puertas a proyectos emergentes sin que eso implique un costo imposible de afrontar. Por eso creemos que hay que cuidar los espacios que todavía existen. Ir a las fechas, bancar la barra, comprar una entrada, consumir y entender que detrás de cada lugar hay gente laburando para que las bandas puedan tocar.
Creemos que de a poco todos vamos entendiendo que esto funciona como una cadena. Si bancamos la escena, la escena crece. Si apoyamos a las bandas, los lugares pueden seguir trabajando. Y si cuidamos esos lugares, más proyectos van a tener dónde tocar.
No se trata solamente de ir a tocar y volver a casa. Se trata de generar una comunidad, movernos entre todos y entender que estamos del mismo lado. Porque si cada uno tira para su lado, la escena se achica. Si nos bancamos entre todos, crece.
Si alguien todavía no conoce el proyecto, ¿qué disco le recomendarían escuchar para entrar en su universo musical? ¿Por qué?
Les recomendamos que le den una escucha a “Sonido en Formol” y se metan de lleno en el universo de VOIZ. Este disco es nuestro punto de partida, pero también es una forma de mostrar de dónde venimos, qué cosas nos marcaron y quiénes somos como banda. Es todo lo que teníamos guardado y necesitábamos sacar. Es nuestro pasado convertido en sonido.
Y lo más lindo es que esto recién empieza. Nos entusiasma todo lo que estamos descubriendo mientras componemos lo nuevo y empezar a explorar hacia dónde puede ir el sonido de VOIZ en nuestro próximo proyecto. “Sonido en Formol” es nuestro comienzo. Lo que viene todavía está por escribirse.
¿Hay algo más que quieran contarle a la comunidad de Aquí Música?
Queremos agradecer a Aquí Música por este reconocimiento y por habernos nominado por nuestra canción “Cult Leader”. Para nosotros es un placer y estamos muy contentos de formar parte de estos premios, especialmente porque es una canción a la que le tenemos mucho cariño.
Que nuestro trabajo llegue a estos espacios y sea reconocido nos da mucha fuerza para seguir haciendo música y moviendo a VOIZ.
Así que gracias por bancar la escena y por abrir estos espacios para los artistas independientes. Y a quienes nos siguen, estén atentos, porque se vienen cosas nuevas y estamos con muchas ganas de mostrar todo lo que estamos preparando.
