Exploramos el impacto y la influencia de destacadas cantantes internacionales que no solo dejan una marca imborrable en la industria, sino que también contribuyen de manera significativa al empoderamiento femenino. Descubrí las historias y las poderosas voces que resuenan en el mes de la mujer e inspiran a nivel mundial, AqM recomienda:
No Thanks, Man «Three shots»
«Three Shots» es una canción que habla sobre sobre encontrar la alegría a la luz del sufrimiento, la esperanza a la luz del dolor y el renacimiento a la luz de la destrucción. Darkpop, psichedelic, dream, en esta pieza hay un mix de todo.
No Thanks, Man es el proyecto solista de Geraldine Espino, vagabunda musical, beatnik moderna y revolucionaria educada que está redefiniendo los límites de la música. Su voz profunda atraviesa melodías con una instrumentación inesperada, mientras un mundo de influencias se fusiona en sencillos de 3 a 4 minutos.
La fusión de elementos antiguos y nuevos, junto con letras introspectivas, hacen de No Thanks, Man un sonido que se destaca en la escena musical contemporánea.
Sil «Clávame tus huesos»
«Clávame tus huesos» va más allá de ser una simple canción; es una celebración del amor puro y genuino que nos hace sentir adolescentes otra vez. Con letras que evocan la sensación de abrazar tan fuerte a esa persona especial que sentimos sus huesos. Un sonido fresco, limpio y minimalista pero potente, indie bien estructurado que hace que uno se sienta cautivado o cautivada desde el principio.
Sil es una talentosa artista catalana conocida por su estilo único y su voz cautivadora. Con una sólida formación musical y una pasión innata por la expresión artística, ha logrado destacar en la escena musical con sus letras profundas, melodías envolventes y una presencia escénica inigualable.
Jovanna «Boys aint sh!t»
Es su más reciente lanzamiento una mezcla de indie pop con dark pop que navega por las historias de relaciones tóxicas de hoy día. Esta artista estadounidense se autodefine como una cantante y compositora que odia la vida adulta y sobrepiensa todo. En AqM, ya la habíamos compartido como recomendada con su single «Stupid face«, su voz es alucinante y potente.
Hello Sister «Don’t stop me now» (cover)
Grace (voz principal, teclados y bajo), Gabriella (voces de fondo y guitarra) y Scarlett (voces de fondo y batería), conforman Hello Sister, una banda de pop rock que combina una auténtica musicalidad local con actuaciones dinámicas y llenas de energía y un sonido único. sonido infeccioso.
Hello Sister creció justo al norte de Orlando, FL, y han lanzado una gran cantidad de material original como así también covers (como en este caso, un super hit de Queen). En 2021 lanzaron su primer EP»se mismo año, hicieron su primer EP, «Three By Three«, también debutaron en la temporada 16 de America’s Got Talent, interpretando su canción original «Middle Schooler» y recibiendo cuatro votos «sí» y una gran ovación de Simon Cowell.
Margie Chadburn «Love me maybe»
El viaje musical de Margie comenzó en una gran familia, cantando en casas de reposo locales, lo que avivó en ella un profundo amor por la música y la retribución. Su primera canción, escrita después del fallecimiento de sus abuelos, encendió su pasión y sirvió como guía a través de la adversidad.
A pesar de comenzar como la chica del café en una pasantía no rentada en un sello, que recuerda a «El diablo viste a la moda«, la determinación de Margie la llevó a dedicarse a la música a tiempo completo.
Hoy en día, Margie se erige con una fuerza formidable en la industria de la música y perfecciona sus habilidades en estudios de renombre como Zac Recording y Jim Henson. Al colaborar con varios productores y compositores, se asegura de que cada canción lanzada lleve su marca de creatividad. Para Margie, la música no es sólo una carrera: es una luz guía que la ha guiado a través de la adversidad y sigue siendo una fuente ilimitada de inspiración y resiliencia: «Hace dos años, puse mi corazón en una canción, solo para que la borraran un año después. Sin saberlo, publiqué sobre ella exactamente un año después de su eliminación. Ahora, después de dos años de arduo trabajo, la canción finalmente está disponible. terminada y listo para su lanzamiento. Ha sido uno de los proyectos más difíciles de mi carrera ya que quería desafiarme a mí misma para ver qué podía crear como un 100% por ciento. Escribí las letras, construí la producción desde cero, toqué varios instrumentos, Y yo misma mezclé y dominé meticulosamente cada elemento» afirma.
Deegie «The One (Dan)»
Ella dice ser una princesa pop punk que cree que el arte es una mentira. Creemos que en realidad nos miente, porque sabe que a través de su voz puede hacer arte y expresar lo que siente. En un pop punk agradable de escuchar, no como el de Avril Lavigne, más bien como la etapa rockera de Demi Lovato.
Asha Wells «The Carousel»
El timbre de su voz es un mix de Annie Clark y Nataly Dawn, esta artista indie- folk indie vive en el Área de la Bahía de San Francisco. En febrero lanzó su EP de tres canciones a través de Anxiety Blanket Records. Su música forma una amalgama catártica de arte folk y pop de cámara con un toque sonoro new age.
Ginger AF «Femininity»
El dúo estadounidense formado en 2018 por Kristin Cannell y Jerry Black nos regalan en esta oportunidad «Femininity«. Indie rock impulsado por guitarras con un trasfondo de temas distópicos y existenciales. Combinan elementos del shoegaze, el dream pop y el grunge en su música.
Esdta canción es un himno de resistencia contra las draconianas leyes reproductivas que ahora están vigentes en 26 estados y la falta de acceso a servicios reproductivos: «La atención sanitaria está provocando un aumento de las tasas de mortalidad materna en este país. Texas, continúa promulgando medidas cada vez más punitivas contra mujeres, familias y proveedores de servicios de salud. Otros estados están proponiendo leyes extremas para incluir la pena de muerte para proveedores que ya están navegando por un complicado campo minado legal sobre si pueden realizar procedimientos de emergencia para salvar vidas. Debemos presentarnos a votar en 2024. La lenta erosión de las libertades en este país no se pueden tolerar” afirman.
Sofie Demi «This ain’t a love story, this is ballet!»
Cantante y música turca, con cuatro pasatiempos: escribir novelas y poemas, el ajedrez, componer canciones y la astrofísica. Nos recordó el clásico «Ivan, Boris et moi«, con influencias culturales diversas entre la música turca, francesa, rusa, todo a la vez y todo con una voz encantadora. Simplemente hay que darle play y agregarlo a nuestra playlist.
Stephie James «Party Doll»
James lleva a Nashville tatuado en su voz, es una canción nocturna a la luz de la vela y con la companía de un vino, es de esas canciones que se escucharían en vinilo, doo-wop de ensueño y rock and roll americano, con influencias de Iggy Pop y Judy Garland (como ella misma afirma), sube la apuesta y nos trae una canción fresca que se va al pasado, lo evoca, lo trae al 2024 y lo cambia por completo.
Maylen Rusti «Si noe tibake»
Maylen es oriunda Bergen, en la costa oeste de Noruega, y como en AqM nos encanta escuchar pop en diferentes idiomas, elegimos en el mes de la mujer esta pieza para recomendar (no todo es inglés). Experimenta con sonidos acústicos y eléctricos. Dueña de una voz clara y hermosa que lleva a los oyentes desde paisajes relajantes hasta la crudeza y la energía pura. Luego de producir «Heartmachine«, su álbum, junto a Odd Martin Skålnes (The Alexandria Quartet, AURORA), ahora se encuentra lanzando nueva música pop desde Oslo.
Cala Mazú «Un minuto»
Cantante y compositora venezolana, del estilo de Natalia Lafourcade y Mon Laferte, esas voces que escuchás y es piel de gallina. Desparrama dulzura, amor, pero a su vez tiene una potencia digna de escuchar. La voz está muy bien acompañada de una canción que compositivamente tiene todos los elementos de un hit latinoamericano. Avanti.
Alex McArtor «Pain for passion»
Alex es una joven cantante y compositora de Los Ángeles. Sus trabajos anteriores fueron elogiados por la prensa, y cómo no hacerlo, tiene una voz poderosa con aires de Nancy Sinatra pero traída a esta época, y la música también tiene arreglos de guitarra que nos recuerda a esas películas de persecusión o escape, pero en esta ocasión te invitamos a escapar de la realidad y subir el volumen. Es una buena pieza para tomar el auto y la ruta un fin de semana con tu mejor amiga.
Madsun «Waste my time»
El sol y el infinito, en su nave espacial “Discovery” nos lleva a este destino desconocido, explorado por primera vez en 2021. Este viaje épico acústico y visual amplía los límites de nuestra imaginación. Contemplativo, cinematográfico, introspectivo… estos conceptos describen sólo en parte el espectro de emociones que circulan en su universo. La enigmática galaxia Madsun oscila entre la quietud electrónica y el romanticismo épico, y su gravedad atrae inevitablemente todos los sentimientos.
Zarah Westhouse «With an iron heart»
Ya hemos recomendado anteriormente a Westhouse, ella se define como solo una persona en el mundo que hace música. Enigmática y radiante con una voz prolija e inigualable.
Remray «Ride with me»
Lo interesante de esta propuesta es que te dan ganas de caminar como JLo o Beyoncé en altísimos tacos, es una canción definitivamente hecha para bailar o para la noche. Inspirada en distintos géneros, esta pieza muestra claras influencias del pop y el R&B, con samples que la hacen aún más interesante.
Jelie Aza «Muerto»
Aza es una cantante colombo-venezolana que lleva todo el latin groove en la piel. Esta canción tiene influencias de J-pop y K-pop, pero lo que distingue esta canción es la magestuosa interpretación que hace Jelie del violín (ella estudia violín clásico además de ser una virtuosa cantante) incluyendo un fragmento de «Giga» de Bach. El vídeo tiene una produccón muy cuidada y delicada que acompaña la canción a la perfección.
Amalia Tal Vez «Stop Romantizar»
Amalia Tal Vez es otra artista que ya habíamos recomendado pero esta canción es completamente diferente, en palabras de la autora : «Si alguna vez te has montado una película en tu cabeza y crees que esa historia se merece un Óscar, ‘Stop Romantizar’ va a ser tu canción favorita«.
Una canción claramente dividida en dos partes que nos muestra las dos caras de Amalia Tal Vez; íntima y suave con una voz ecualizada diferente, y la segunda parte es un poco más rockera con voces y baterías saturadas. «Stop Romanmtizar» es un grito de desahogo de esa generación Z que idealizan situaciones que no terminan como una romcom de los 90. Producida en Los Invernaderos junto a José Doel.
Leah Martin-Brown»Boys»
Rock en el aire, una composición alucinante y unas guitarras y baterías explosivas, voz potente, no solo es una buena canción y una espectacular producción de la mano de Mutt Lange (AC/DC, Def Leppard, Shania Twain), sino que la cantante puede hacer con esas cuerdas vocales literalmente lo que se proponga.
Rubberband Girl «Taller»
Rubberband Girl, con sede en el este de Londres, combina elementos conmovedores de trovadores de los años 70 con texturas ligeras y modernas de los años 90 y 2000. Escrita en un pequeño cobertizo de estudio en el norte de Londres y grabada en RAK Studios, la música explora temas de nostalgia, relaciones y vida posmoderna con una actitud irónica sobre un paisaje sonoro de sintetizadores e instrumentos orgánicos que modifica el género.
Personalmente creo que suena algo irlandés y nos lleva a querer bailar con duendes, tiene una instrumentación impecable, y es una canción para llevar en nuestros auriculares mientras caminamos por la calle.
Mama Tjutju «Try»
Laerke está detrás de Mama Tjutju, desde Dinamarca, comenzó a tocar el piano cuando era muy pequeña. Desde entonces saca a la luz todo lo que sucede dentro y alrededor de ella y con su voz conjuga y encuentra el camino hacia lo que importa. Muchas de sus grabaciones nacen de la espontaneidad de la voz en un momento determinado, se abre, va a lugares inesperados, encuentra alegría y a veces se rompe.
Con «Try» nos trae una hermosa y dulce balada, un regalo al alma.
Poise «Marble» ft. Half Waif
Una voz con unos agudos dulces, una instrumentación minimalista y una canción que es impecable por donde la escuches. Esta canción fue recientemente lanzada en febrero y aprovechamos para incluirla en nuestros recomendados del mes de la mujer.
