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Paula Morena: transformar las experiencias en música y celebración

PAULA MORENA

Después de un recorrido por distintos géneros y formaciones, la cantante Paula Morena inicia en 2023 una nueva etapa como solista, orientada a la música tropical y la cumbia latina. En este camino, construye una identidad propia a través de un repertorio que dialoga con los ritmos populares. En los Premios AqM a la Música Independiente 2026, está nominada en la categoría Proyecto Tropical & Cumbia por su canción “Suelta las penas”.

¿Cómo nace esta propuesta solista?

Mi camino comenzó desde muy chica con la danza, la guitarra y el canto, y con los años fui formándome en técnica vocal y transitando diferentes experiencias musicales, desde la música tropical, la cumbia, la salsa y otros ritmos latinos, hasta géneros como el soul y el gospel, además de haber liderado y producido distintos proyectos. Todo ese recorrido fue construyendo la artista que soy hoy. En 2023 decidí comenzar definitivamente mi etapa como solista y encontrar una identidad propia dentro de la música tropical y la cumbia latina, combinando canciones propias con un show muy enfocado en la energía y la conexión con el público. Desde entonces fui editando música, realizando videoclips, presentándome en distintos escenarios y festivales y haciendo crecer un proyecto independiente que hoy sigue evolucionando y encontrando nuevos espacios.

¿Por dónde va tu búsqueda expresiva en tu música?

A través de mi música busco transmitir alegría, energía y emoción, pero también mensajes que tengan que ver con experiencias reales: el amor, las pérdidas, volver a empezar, sanar, elegirse y transformar momentos difíciles. Me moviliza especialmente poder generar una conexión genuina con el público. Que una canción pueda acompañar a alguien, hacerlo sentir identificado, emocionarlo o simplemente darle ganas de bailar y olvidarse por un rato de lo que pesa. Siento que la música tiene ese poder de transformar estados de ánimo y de unir a las personas. Por eso, tanto en mis canciones como en mis shows, busco que haya emoción, fuerza, cercanía y celebración. Que cada persona pueda llevarse algo propio después de escucharme.

¿Qué objetivos tenés por delante?

Uno de mis principales objetivos es seguir haciendo crecer y consolidar este proyecto, continuar creando música propia y llevar mis canciones cada vez a más lugares. Mi gran sueño es participar de grandes festivales, subirme a grandes escenarios, compartirlos con artistas que admiro y poder ser reconocida dentro de la industria musical por mi trabajo y mi identidad artística. También me gustaría recorrer el país con mi música y, por qué no, llegar a otros lugares fuera de Argentina. Quiero seguir desarrollando un show cada vez más sólido, crecer como artista y llegar a más público, pero siempre manteniendo algo que para mí es fundamental: la esencia, la alegría y la conexión con la gente.

¿Cuál sentís que es el mayor desafío hoy para los músicos independientes?

Creo que uno de los principales desafíos es poder sostener un proyecto en el tiempo, tanto desde lo artístico como desde lo económico. Hoy un artista independiente no solamente tiene que hacer música: también tiene que producir, gestionar, comunicar, generar contenido, ocuparse de las redes, la prensa, los lanzamientos y conseguir los recursos necesarios para seguir creciendo. Además, hay muchísima oferta de música y contenido, por lo que lograr visibilidad y llegar al público también es un desafío constante. En mi caso, siento que el gran desafío está en profesionalizar cada vez más el proyecto, rodearme de buenos equipos de trabajo y seguir avanzando sin perder el foco en lo esencial: la música, la identidad y la conexión con la gente.

¿Qué le recomendarías escuchar a alguien que aún no ha escuchado tu música?

Recomendaría “Suelta las penas”, porque siento que representa muy bien el universo de Paula Morena. Tiene la energía de la música tropical y la cumbia que forman parte de mi identidad, pero también un mensaje con el que me identifico mucho: transformar el dolor, soltar lo que pesa y volver a conectar con la alegría. Es una canción que refleja lo que busco tanto en mi música como en mis shows: emoción, fuerza, ritmo y una conexión muy directa con la gente. Creo que es una buena puerta de entrada para entender quién soy hoy como artista y hacia dónde quiero llevar este proyecto.

¿Algo que quieras compartir o comunicar con la comunidad AqM?

Hay algo que para mí es muy importante contar: mi música habla de alegría, amor, baile y de volver a levantarse, pero no porque mi historia haya sido siempre fácil. Mi camino tuvo momentos muy difíciles y mi niñez fue compleja. Creo que justamente por haber atravesado esas experiencias aprendí el valor de elegir la alegría, de transformar el dolor y de seguir adelante. Por eso canto lo que canto. No desde una vida color de rosa, sino desde la decisión de no dejar que las dificultades definan todo lo que uno puede ser. Si mi música logra que alguien se emocione, baile, se sienta acompañado o encuentre un poquito de fuerza para volver a empezar, entonces siento que todo ese camino también tuvo un sentido.

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Ezequiel Calvo
Heredero de una dinastía periodística, su bisabuelo y su abuelo fueron directores de El Eco de Tandil, tradicional diario en el que también trabajó su padre. Creció inmerso en un entorno donde la palabra, la noticia y la cultura eran parte de la vida cotidiana. Desde joven se vinculó con los medios, la escritura y la música. Es músico y compositor en la banda de electropop Blop!, responsable de relaciones públicas y curador musical en la revista Aquí Música, y productor en AqM Produce, agencia dedicada a la promoción y el desarrollo artístico.

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