Con una formación que reúne ocho músicos, Van & The Steps construyó un recorrido que enlaza composiciones propias con la historia del reggae argentino. Tras los EP “BURNDIA” y “UNIDAD”, en 2026 presentó “LA OTRA MITAD”, su tercer disco de estudio, acompañado por videoclips filmados en entornos naturales de Tandil. En los Premios AqM a la Música Independiente 2026, el proyecto está nominado en la categoría Mejor Proyecto Reggae por «Go«.
¿Cómo nació el proyecto y qué recorrido hicieron hasta llegar al momento actual?
Entre 2020 y 2022 grabamos y editamos «BURNDIA«, el EP que dio nacimiento a Van & The Steps y nos permitió empezar a recorrer distintas ciudades de la provincia de Buenos Aires. La banda está integrada por Chicho Ghizzoni en batería, Gastón Pascual en bajo, Gago Bemu en teclados y coros, Good Buoii en trombón, Milton Rodríguez en saxo, Julio Ángel en trompeta, Ramón Fuentes en percusión, Juanjo Luthier en guitarra y Castello en voz, guitarra y trompeta.
Durante 2023 y 2024 grabamos «Unidad«, un trabajo que presentamos junto con varios videoclips de nuestras canciones en ciudades como Necochea, Mar del Plata, Miramar, Buenos Aires, La Plata, Juárez, Azul, Olavarría y Tandil. Mientras tanto, empezamos a trabajar en las primeras ideas de nuestro siguiente disco.
En 2025 adelantamos algunas canciones de nuestro tercer álbum y presentamos «Reggae en el tiempo Vol.1«, un espectáculo en vivo que recorre parte de la historia del reggae en Argentina, desde los años 80 hasta 2010. En ese viaje musical combinamos clásicos que popularizaron el género con composiciones propias.
Finalmente, en 2026 lanzamos nuestro tercer disco de estudio, «La otra mitad«, que incluye cuatro videoclips filmados en entornos naturales de nuestra ciudad, Tandil, y una versión dub de uno de los temas como bonus track, producida por GasparOm, referente del género que colaboró con artistas como Fidel Nadal y Manu Chao.
¿Qué están buscando expresar actualmente a través de su música? ¿Qué los moviliza como artistas?
Nos importa la música tanto como el mensaje. Como artistas, nos moviliza intentar decir cosas que puedan generar un cambio en alguien, aunque sea pequeño. Creemos en el poder de un mensaje optimista y constructivo, no como una forma de sanación propia, sino como una manera de conectar con los demás y aportar algo desde nuestro lugar. Somos responsables de lo que decimos, y aún más en estos tiempos en los que muchas veces resulta difícil distinguir qué es real y qué es ficción. Por eso creemos que hacer música también implica asumir una responsabilidad sobre las ideas que ponemos en circulación y sobre el impacto que pueden tener en quienes nos escuchan.
¿Qué proyectos, objetivos o sueños tienen por delante?
Estamos transitando una etapa de adaptación y crecimiento, buscando llevar un grupo de ocho músicos a distintos espacios y aprender a trabajar con las posibilidades que ofrece cada lugar: su técnica, su escenario y los recursos disponibles. A veces tocamos en trío, otras en cuarteto o depende el caso. Esta flexibilidad también es parte del camino que estamos construyendo. Nos interesa compartir escenario con grupos y artistas de otros estilos, cruzarnos con públicos diferentes y generar nuevos vínculos a través de la música. En ese recorrido, nuestros proyectos, objetivos y sueños se funden en una misma dirección: crecer en convocatoria para ganar independencia, tener cada vez más posibilidades de movernos y poder salir a tocar a otras ciudades. Nuestro objetivo es llegar a la mayor cantidad de lugares posibles, encontrarnos con públicos interesados y construir, poco a poco, una comunidad alrededor de nuestra música. Queremos que el crecimiento nos permita tocar más, viajar más y llevar nuestras canciones cada vez más lejos.
¿Cuál creen que es hoy el principal desafío que enfrentan los artistas y proyectos independientes para desarrollar y sostener su carrera?
La convocatoria sin duda. Si el grupo tiene convocatoria los lugares se interesan y todo funciona. Si alguien todavía no conoce su proyecto.
Si alguien todavía no conoce su proyecto, ¿qué canción, disco o lanzamiento le recomendarían escuchar para entrar en su universo musical? ¿Por qué?
Le recomendaría el último disco «La otra mitad» y el video del tema «El precio«, ya que es lo mejor que hemos hecho hasta ahora, y donde participa la formación actual del grupo. Ademas es el disco más orgánico que tenemos en cuanto a que lo hicimos en grupo.
